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3月18日，安阳工学院举办了一场聚焦工笔画艺术精髓的学术讲座。中国人民大学副教授、硕士生导师王水清博士，以其深厚的学术功底和丰富的创作经历，为艺术设计学院的师生们呈现了《以真为美——工笔人物画的艺术探索》的讲座，让大家在工笔画的艺术殿堂中收获颇丰。

讲座背景

本次讲座是安阳工学院艺术设计学院学术交流的一项重要活动。它旨在帮助学生拓宽视野，增强艺术修养。讲座由副院长吴杰负责主持。王水清博士在中国美术领域享有盛誉，他不仅是中国美术家协会的会员，还担任多个协会的关键角色。他的观点和经验对师生而言极为宝贵，因此，这次讲座吸引了众多师生前来参加。

美学内涵引入

在讲座上，王水清博士以“真”的美学意义为出发点。他认为，作品之所以能触动人心，关键在于“真”。他阐述了工笔人物画中如何展现“真”，比如人物的动作和神态，需要表现出生活的真实感和情感的真实感。他还通过一些著名的画作，具体说明了画家如何用细腻的笔触描绘人物的精神世界。

美学图谱勾勒

王水清博士细致描绘了工笔人物画的美学框架。在精准的线条描绘上，他认为线条构成了工笔画的支撑，其细微的变化能够展现人物的特点。在色彩的巧妙运用上，色彩的搭配需与人物的身份和所处的环境相契合。此外，巧妙的构图同样关键，合理的布局能够营造出空间和故事的氛围。他通过多幅风格各异的作品，向大家展示了美学图谱在创作实践中的应用。

教学案例分享

王水清博士分享了自己的教学实例。他讲述了在教学中指导学生如何从模仿学习技艺，逐步发展到独立创作。他以一些学生的实例说明了从模仿到形成个人风格的转变。通过这些具体案例，他展示了艺术创作并非一蹴而就，而是需要长时间的积累和不断实践。

教学模式剖析

王水清博士深入分析了“技道并重”教学模式的重大价值。“技”指的是绘画技艺，“道”则代表艺术理念。他着重指出，只有将这两者融合，学生才能制作出内涵丰富的作品。在教学过程中，他重视提升学生的审美鉴赏力和创新思考能力。在他看来，一个优秀的艺术家不仅需要高超的技艺，更要有自己独特的艺术追求。

现场交流互动

讲座中安排了互动环节。师生们踊跃提问，问题涵盖创作方法、职业规划等多个领域。王水清博士细致解答，他的回答既高屋建瓴，又实用可行。现场氛围活跃，学生们感到受益匪浅，对工笔人物画的理解更加深入。

这场讲座内容丰富，你是否也想亲自感受一番？若你对工笔人物画有所喜爱，可以点赞并转发这篇文章，让更多的人领略这门艺术的独特魅力。